26 februar 2014

Melodi Grand Prix - og kirkens ansvar for fællessangen

Fællessang er oppe i tiden, men når vi blænder op for Melodi Grand Prix d. 8. marts, er chancen for en kandidat til næste udgave af Højskolesangbogen forsvindende lille. Den danske folkekirke er, som et af de få steder, voksne mennesker stadig mødes og synger sammen, efterladt med både ansvar og mulighed for at give danskerne flere og bedre fællessange, men kirkemusikuddannelserne halter efter.

En søgning på https://books.google.com/ngrams antyder kraftigt en stigende international interesse for fællessang gennem de sidste årtier. Ikke siden 1940'erne har der været skrevet så meget om 'Community singing' som nu, og interessen for sing along er eksploderet.

Fællessang er på dagsordenen i en grad, der ikke set siden 1940’ernes alsang. Musikfolk, pædagoger, hjerneforskere og politikere er på banen med udsagn om, hvor vigtigt det er, at vi synger sammen. Men den musik, vi lytter til, er usyngelig som aldrig før.

Der var engang, hvor Carl Nielsen kunne komponere symfonier den ene dag, og folkelige melodier til fællessang den næste. I dag har populære musikere og komponister ikke sådan et selvfølgeligt fokus på fællessang.

Folkehøjskolens sangbog er et godt billede på hvordan sagerne står. Den musik, vi har hørt i radioen gennem de sidste 40 år, udgør kun en meget lille del af sangbogens 572 sange. Men det stakkels udvalg bag den nyeste udgave fra 2006 har ikke kunnet gøre det store ved det. Pop- og rockrepertoiret har ikke givet os en række oplagte fællessange at bruge løs af. Og det bliver tilsyneladende bare værre og værre. Åbn selv for radioen og lyt til tidens pop-, dance-, hiphop-, rock-. og tecnohits. Man kan af og til nynne med på en lille stump, men ofte er der i moderne popmusik manipuleret med menneskestemmen i computerprogrammer, der indgår rap, eller melodierne er bare helt enkelt teknisk svære at synge.

Symptomatisk er også tidens tv- og filmmusik. Hvor enhver amatørpianist før i tiden kunne spille temaet fra Matador eller Olsen Banden, og hele stuen sang med på sangene fra Far til fire, er man helt anderledes udfordret, hvis Arvingerne eller House of Cards skal omsættes til musikalsk amatørhygge derhjemme. Selv julekalendernes hits finder kun sjældent vej til amatørerne og fællessangerne.

Forsøg med moderne fællessang
Der har været gjort forsøg på at gøre noget ved sagen. Engelsholm Højskole indbød i anledning af sangens år i 2008 en stjerneparade af de bedste sangskrivere i vores land til at skrive nye fællessange. Martin Brygmann, Randi Laubek, Helle Hansen, Mads Langer, Tobias Trier, Frans Bak, Elisabeth G. Nielsen med mange flere mødtes og skrev sange på livet løs. Der er imidlertid næppe én af de 21 melodier i det resulterende hæfte, der har vundet folkets hjerter som fællessang!

Projektets leder, højskoleforstander Jakob Bonderup, fortalte dengang, hvor svært det var for mange af disse sangskrivere at komponere gode fællessange og nævnte sangskriver og producer Stephan Grabowski som eksempel. ”Han var med på en af de her workshops og havde skrevet en sang, som han synes, var en potentiel højskolesang. Men da den blev transskriberet og gjort fællessangbar, og vi sang den, blev han meget frustreret over resultatet,” sagde Jakob Bonderup til Dagbladet Information.

Også udlandet kender problemet
Det er ikke et særskilt dansk problem. Både engelske og amerikanske klummeskribenter og musikfolk har noteret sig, at fællessang udenfor sportsarenaen er svær at opdrive. Børnene synger måske, men voksne mennesker mangler gode fællessange.

Den engelske korleder Chris Rowbury arbejder med kor og fællessang på et rent sekulært grundlag, men beskriver på sin blog (blog.chrisrowbury.com), hvordan han ofte ender med at have religiøse sange på repertoiret – simpelthen fordi de er bedre end tidens hits, både melodisk og harmonisk.

”Det viser sig når alt kommer til alt, at djævelen måske alligevel ikke har den bedste musik,” skriver han, med reference til Luther. ”Hvorfor skal djævelen have den bedste musik?” spurgte Luther som bekendt, når han satte dansemelodier til de nye folkelige salmer på tysk. Havde Luther levet i dag, kunne han have sparet sig anstrengelsen. Tidens dansemusik kan ikke synges - hverken den tyske, engelske eller danske.

Kirkens ansvar
Kirken har derfor et helt særligt ansvar. Og har sin helt egen stærke position på to områder:

For det første er det i kirkerne, at langt flest voksne mennesker overhovedet mødes. 10 – 12 millioner kirkegængere møder kirken hvert år. Det siger sig selv, at her er en enestående mulighed for at indsynge nye fællessange for voksne.

Fællessang skal nemlig spredes gennem fysisk tilstedeværelse af en flok mennesker, der i fælleskab synger sammen. Udgiver man sange, der er beregnet til fællessang på cd, kommer de ikke til deres ret. Tværtimod vil et øre, der er vokset op med velproduceret, solistisk musik, ofte finde fællessangsegnet musik ualmindelig kedelig på cd.

For det andet har man i kirkerne store ressourcer til rådighed i form af professionelle fællessangsmusikere og fællessangsinstrumenter.

Kirken kan virkelig noget på det her felt, og der er en værdifuld historie at lære af.

Laub skuede tilbage
I tiden omkring 1. verdenskrig blev der arbejdet intenst med at producere nye danske fællessange. Blandt andre Carl Nielsen, Thomas Laub og Johan Borup dirigerede flere ambitiøse forsøg på at forny salmer og sange i både skole og kirke. Højskolemanden Borup lagde vægt på fornyelse af folkets sang: "Det er godt nok, at vi har en Krans af dejlige gamle Sange; den nulevende Slægt trænger ogsaa til Sang paa sit eget Sprog, i sin egen Aand."

Laub havde et lidt andet sigtepunkt. I forordet til ’80 rytmiske koraler’ fra 1888 skriver han, at hans formål blandt andet er: ”at knytte den brudte Forbindelse med Fortiden. At lede vor Kirkesang ind i det gamle Spor, at pode den ind i sin gamle Stamme.” Heroverfor snerrede organistkollegaen Emil Hartmann senere: ”Det er ikke vor Opgave at grave op hvorledes man har sunget for 300 Aar siden – men at skabe noget Nyt.”

Laub fik en enorm indflydelse på salmesangen i Danmark, og satte en bevægelse i gang, som ikke mindst lever videre den dag i dag i kraft af koralbogen. Laub forstod, at der var behov for at gøre en målrettet indsats for at fremme fælles salmesang. Hvad der i manges øjne gør Laub til en lidt kedelig og blodfattig figur var, at han, som Hartmann påpegede, ikke var i kontakt med samtidens musikalske strømninger. Selv Carl Nielsen var Laub ind i mellem skeptisk over for og sagde, at han ikke var ”barn af huset”. Underforstået: Carl Nielsen havde ikke tilstrækkelig forståelse for kirkens tradition og vilkår.

Melodi Grand Prix
Når vi efter Melodi Grand Prix endnu engang står med en bunke sange, der ikke kan synges som fællessang, kan vi til gengæld glæde os over, at den danske sangskat gennem de seneste årtier er blevet beriget med en stribe flotte salmer. Og strømmen af nye salmer bare fortsætter og fortsætter.

Komponister som Willy Egmose, Erik Sommer og Erling Lindgren har vist, der kan skrives ny musik til fællessang og -salmer, som brede befolkningsgrupper tager til sig. Musik, der ikke, som hos Laub, skuer tilbage, men tydeligt henter sin inspiration fra både Grand Prix, Jazz, rockballader oglatinske rytmer.

Der hvor kirkerne stadig mangler at tage fat, er i uddannelsen af de musikere, der skal ud i sognene og få fællessangen til at swinge: I kirkemusikskolernes nyeste studieordning beder man udelukkende ansøgere om at spille klassisk musik til optagelsesprøven. I selve uddannelsen vægter orglet 42 og klaveret 15 ects-point ud af 120 og det rytmiske repertoire fylder uendelig lidt i fagbeskrivelserne. Vægtningen i disfavør af nutidig musik går igen ved konservatoriernes organistuddannelser.

Spørgsmålet er, om man på disse uddannelser ser mulighederne og ansvaret for at kirken fornyr vores salme- og fællessangstradition i harmoni med vores egen kultur? Det lader ikke til det. Jeg har ledt forgæves efter Melodi Grand Prix-stilkendskab i studieordningerne.


05 februar 2014

3 pr-fælder Melodi Grand Prix skal styre udenom

Man skal ikke mange klik ned i menuen på Eurovision Song Contest’s hjemmeside, før en af popfestens traditionelt største fanskarer – bøsserne – bringes på sporet af ’Gay Copenhagen’.
Melodikonkurrencen lanceres i det hele taget af DR i en inkluderende tone med sloganet ’Join Us’

DR har for længst lagt strategien for det største internationale event i Danmark i mange år. En strategi, der fint matcher Wonderful Copenhagens branding af København som en open minded og tolerant by med plads til alle.

Finaleshowet på tv, hvor 170 millioner mennesker kigger med, er selvfølgelig Visit Denmarks perfekte chance for at markedsføre Danmark. Man hører dem gnide sig i hænderne. 

Men DR er dygtige. Mon ikke de allerede ved, hvordan de styrer tv-showet udenom disse tre truende fælder:

1. Utilsløret reklame for Danmark
Det er jo sandt, at internationale begivenheder i Danmark giver presseomtale i udlandet. Man behøver slet ikke digte en historie selv

Men vend den lige om. Hvor fedt er det at se grand prix fra Finland med indlagte reklamespots om – Finland. Nej vel?

DR skal med andre ord styre udenom:
• Den Lille Havfrue og andre referencer til H. C. Andersen
• Dronningen, Lego og vindmøller

2. Lyrisk lovprisning af hvor meega cool Danmark er.
Det er ikke cool, at fortælle man er cool. Det bliver lynhurtigt gennemskuet, og kræver jo som minimum at man faktisk er cool.

Ifølge danske aviser går alle englændere ganske vist i Sarah Lund-sweatere, alle indflydelsesrige amerikanske magasiner kårer jævnligt København til verdens mest trendy storby, og danske film er på alles læber på snart sagt alle kontinenter.

Ifølge danske aviser.

Sagen er naturligvis, at selv velorienterede borgere i de andre europæiske lande har svært ved at huske, om Lars von Trier er tysk eller svensk. Mads Mikkelsen har de aldrig hørt om. 

DR skal med andre ord styre udenom:
• Mads Mikkelsen
• Ottetallet eller andet kunst, kultur og arkitektur, som vi tror er verdenskendt

3. Ironisk metafortælling om hvor lille og ubetydeligt et land Danmark er
Vi brander os ved at pakke budskabet ind i en ironisk metafortælling med Den Lille Havfrue skjult i en kasse midt på scenen, samt laver pauseinterviews med Anders Lund Madsen, Adrian Lloyd Hughes og Klaus Rifbjerg. Nej. Lad vær med det.

Ironi er en alt for svær størrelse at håndtere på tværs af så mange landegrænser. Man risikerer, en særlig dansk ironi falder ligeså meget til jorden, som Doktor Død og Tandfeen gjorde ved sidste Grand Prix

DR skal med andre ord styre udenom:
• Sjove billeder af dronningen, der spiser pølser
• Peter Aalbæk Jensen

DR præsenterede forleden hele tre værter til MGP 
Drop reklame og selvfede fortællinger
Den bedste brandingværdi af megaeventet får man ved at gå målrettet efter det bedste show. Lad folk med forstand på tv og musik styre, og parker markedsføringsfolkene fra Visit Denmark langt væk, mens man planlægger de små underholdende film og de store show-indslag.

Det gode journalistiske kneb gælder her endnu mere end nogensinde før: Show it, don’t tell it.
DR skal levere et cool grand prix med fokus på musikalsk underholdning. Der skal tryk på følelser, farver og fede harmonier. Vis at Danmark er et land, hvor selv den allermest kulørte underholdning tages alvorligt. Vis at musikalsk underholdning kan samle mennesker om værdifulde følelser.


Så må man lokke tilrejsende journalister til at skrive om bycykler, vindmøller og andre gode historier fra Dejlige Danmark på andre måder. Please, DR, undgå at kvæle Melodi Grand Prix i selvfede danmarksreklamer.